南京雕塑协会：

造型，是瓷器的灵魂。

它可以和谐，

可以流畅，

甚至可以怪异，

当然，它也可以是百年经典。

鸡心杯，作为永乐“三大名杯”之一，从600多年前的永乐王朝一路火热至今。

就像包中爱马仕，茶中大红袍，正正是我们进入瓷中世界的重要一课。

明成祖朱棣雄才大略，一生成就之多、伟绩之大令人咋舌，

可铁汉也有柔情的一面，

他除了治国有方外，在文化传承、艺术审美方面也有着自己独到的见解。

永乐御窑瓷一改前朝的体大厚重，

开启了大小适中、画片舒朗、制作精细的制瓷新风尚，创烧出名篇众多，

这款令永乐帝爱不释手的鸡心杯，正是其中之一。

话不多说，我们直接一睹鸡心杯的风采。

它，敞口、弧壁，深腹，圈足，

口沿大敞，圈足甚小，是这类器型的标志之一。

叫它鸡心杯，倒不是因为它长得像鸡心，

而是杯底藏了颗向下聚力、为杯底增重的鸡心。

这鸡心乃是烧制过程中的支点，

若是没了这稳当的足圈与鸡心，工艺上的难度也会大幅提高

至于鸡心杯这种流畅又猎奇的“锥”形器为什么能火，

乃是写在我们基因和文化里的代码。

这鸡心杯的器型，是不是看起来有点像明星网红锥型脸的下巴。

曾有研究者们总结了一套“被认定具有高智力长相的特征”，最后得出的结论是“锥子脸”；

研究表明，与古代下层人民粗糙饮食练就的咬肌脸相比，贵族们秀气的下颌自然更胜一筹。

喜欢锥型的弧线，可能源于基因里的热爱。

其实时间更早，与美人脸蛋一般的类鸡心杯，早已风靡于宋代斗茶圈，

早在宋金时期,鸡心杯的造型的雏形已然出现。

比起同期的盏，它的高度更高，

而对于盏的评比，釉色，修足等都重要。但是还有一个简单的标准，就是看它的高度如何。如果很深很高，那便是极致的性感。 

而发展至明朝，所谓创新，其实是改良，鸡心杯又狠狠踩在了永乐大帝与大众的审美上。

明成祖开放海外经济贸易、好外交，

此时青花瓷除传统纹饰外，还大量运用了带有异域风情的伊斯兰纹饰，

几何对称反复的纹饰，为杯身增添了几分端庄、华贵、神秘之感。

一方面是本土器型的不断改良，另一方面是对优秀异域文化的吸纳，

兼容并蓄的大国风度，那是其底层的文化密码。

永乐鸡心杯不光是“永乐三大杯”之一，也是正统鸡心杯的开山鼻祖，

自然难逃被后世争相模仿的命运。

想要评价一只鸡心杯的好坏，标准很多，瓷器正是“胎釉型画彩”的综合体，

缺了一样，味道都是不对的。

看它是否如永乐年制的器型一般流畅婉转、青花的浓烈晕散、画片的疏密有致、胎釉的肥润泛青。

胎釉器型、发色画片的和谐统一，正是评判鸡心杯好坏的标准。

1、鸡心杯应当器型流畅，张弛有度

鸡心杯之所以叫“鸡心”，正源于它这生动别致、抬手便知一二的器型。

其口沿大敞、圈足小小一只粘在底部，里边藏着一颗凸起的鸡心，

口沿与圈足间用长长的腰线相连，

其实除口面过于舒展外，它还是与“鸡心”有几分相似的。

鸡心杯的外壁弧线，是难以捉摸的主，

它不能过直，太直会失了灵气、也不能太弯，否则会显得软塌、臃肿，没了朝气；

口面舒展柔和，圈足小巧挺拔，头身比适配度高，也是整体观感和谐的重点。

像故宫博物院里的那几只就特讲究，10.2cm的口径搭配3cm的足，

只只都是严格按照3.4:1的比例烧制的：

同时，杯体匀称度也十分重要，

看着头重脚轻的器物，不能上手也飘飘然，

手握杯身要感受到一定的下坠、浑厚感，才会更加称手。

2、鸡心杯应当发色浓散，典雅大气

郑和从1405年多次出使西洋起，便会从异域带回大量稀世奇珍，

这其中仅用于烧制瓷器的矿物质就已众多，其中名声最大、影响最为深远的便是烧制青花的钴料——苏麻离青。

苏麻离青属于低锰高铁类钴料，其特性之奇，

造就了青花瓷的又一种风格。

由于它含锰量较低，以其烧制出来的青花呈色浓厚深翠、蓝中透黑，

常常出现蓝宝石一般的鲜艳色泽；

又因为它含铁量较高，再加上早起烧瓷技术不够成熟，

使用苏麻离青烧制成的青花，还会伴有色料晕散、黑褐色锈斑等现象。

特别是在落笔较重、用笔停顿、笔画来回时，

料重处深入胎骨，青花色料堆叠更甚，凝聚的铁锈斑点也会更加明显，

以手抚之，还能摸到些许凹凸之感。

只是自成化以后，苏麻离青就很少再大批量引入了，

直至今日它已失传已久，当代窑口想要追求相似的效果，还需下不少功夫。

3、鸡心杯应当画片深邃、富丽典雅

说到底，“鸡心”只是器型名称，

杯身上具体画什么内容？这还真没个定数，

但杯身内外两侧，总也少不了满到快要溢出来的青花纹饰。

由于永乐帝大开国门、热爱外交，也让鸡心杯沾染了些异域风情。

莲瓣、菊瓣是杯身外侧最常见的两款画片，

其杯内常常会使用宝相纹、异域风格浓厚的十字纹、阿拉伯式花纹、外绕变形回纹等进行装饰，口沿底足处也总会绕上几圈海水、卷草纹等。

奈何鸡心杯中出现过的纹饰种类过于繁多，

里里外外、上上下下的排列组合不计其数，这阵仗就算唐英来了也烧不了。

这里，书生就拿永乐经典款“阿拉伯式花纹鸡心碗”为例，

给大家伙说说鸡心杯到底有多能“装”。

这款鸡心杯里外皆绘有青花纹饰。

杯内花纹分为三层，里心画有四瓣花卉，外边绕回纹纹饰一圈，

最外层为几何形的尖角莲枝花，一层包裹着一层，井然有序、层次分明。

口沿内侧绘卷草纹边饰，口外绕了一圈回纹，

外壁由底足至腰腹，长满了细长的莲花瓣，花瓣之间用如意状晕头文相环套 , 足外铺满了仰覆山字纹边纹饰 。

此杯画片的中亚地区金银器装饰风格浓厚，

神秘深邃、富丽典雅、精美异常。

4、鸡心杯应当油脂肥润、白中闪青

明永乐青花花卉纹鸡心碗内侧

永宣鸡心杯线条流畅，器型规整，

可能是比较注意陶炼的缘故，其胎体厚薄适中，胎质纯净细腻，所含杂质较少。

在釉质方面，永宣青花多施釉肥厚，如脂似玉。

当朝的鸡心杯釉水肥厚、平滑、光洁、温润的同时，也不失通透感，

相较其它完全透明的釉色，

永宣鸡心杯的釉面还带点儿鸭蛋青，在这种莹润釉水的承托下，

青花色泽也会更显古朴深沉，耐人寻味。

想要烧制出如此洁净无暇、清透亮丽的釉，

永宣年间瓷匠的制瓷技艺可谓十分了得。

观赏性、实用性都如此了得的鸡心杯，

也难怪俘获得了一众帝王芳心，直接登上“永乐三大杯”的宝座。

鸡心杯的魅力没有止步于当朝，而是从600多年前的永乐王朝一路火热至今，

引得当今茶客频频观望，惹得景德镇各家窑口争相仿制。

但有一说一，当今景德镇茶器窑口烧制鸡心杯的整体水平偏低，

这也是自然，以皇家标准自己的匠人和窑口，终究是少数。

放眼望去，不是器型不够利落，就是画片意味不浓，

胎型画釉沾上俩都算还不错，市场上满满都是“半成品”。

市场生态不咋地，不代表当代窑口鸡心杯就全军覆没了，

书生在领略过数家窑口鸡心杯的风采后，

结合永乐款的特质、分析窑口作品各自的特性，

从中挑选出品相精良、整体风格较为突出的几款，为大家分析一二，

若能在后续大家辨别、挑选鸡心杯时提供一些参考，就再好不过了。

陶人临古

首先是不得不提的陶人临古，本就在仿明官窑领域独领风骚的陶人，鸡心杯自然是极强的。

陶人临古的鸡心杯，不论形制还是画片，都很了得：

在器型方面，陶人临古鸡心杯十分贴近永乐款，

只是为了更贴近实用，陶人鸡心杯的尺寸较原器会略小一些，

但它不论是腰腹间恰到好处的弧度，还是底部外凸的鸡心、口沿底足的比例，

都与永乐年间的别无二致，鸡心杯气韵十足。

在画片方面，陶人临古出过几款纹饰不同的鸡心杯，

其中就有一款复刻了永乐的青花菊瓣杯。

陶人临古 青花菊瓣鸡心杯

该杯内里遍布异域风格浓厚的十字花纹，外腹壁为实心菊瓣纹，

里心、口沿、底足处缠有卷草、变形回纹等纹饰。

其布局规整、构图精致，

线条发散自然，使杯身画片也更显精致，更对当代茶客的审美胃口。

赏瓷观窑

赏瓷观窑出品，从没让人失望过。

赏瓷观窑 青花莲瓣鸡心杯

青花莲瓣鸡心杯，赏瓷观窑也出过一款，

其器型考究、造型精巧，深腹、小足、薄胎、润釉都将永乐感拉满；

画片工整却不死板，莲瓣有起伏、回纹带着股拉扯感，

青花发色浓厚，线条晕散，笔锋扭转处还有锈斑的堆积，

这些也都使杯身更加生动，永宣的浑厚意味十足。

春风祥玉

能做到“三大名窑”之首的春风祥玉，在茶瓷仿古圈里也颇有话语权，

毕竟在这个圈子里噱头再大都是白搭，最终还是靠实力说话。

春风祥玉 青花莲瓣鸡心杯

看到这款鸡心杯的第一眼，只觉得它的青花太有那味儿了，

蓝得深翠、晕得自然，触笔的粗细浓淡间，永宣感尽现，

星星点点的锡斑散落在莲瓣、卷草、杯心花卉、回纹之间，

这会儿谁要是说邹俊穿回600年前，带了些“苏麻离青”回来，我也是信的。

它延续了永乐那会儿的器型，简洁精致、造型饱满、流畅又柔和，

釉色中也透着泛绿的“鸭蛋青”，

除画片稍有改良外，其与永乐原作的差别可谓是微乎其微，

展现出当代窑口仿古器的魅力。

以上几款窑口鸡心杯产出时间较早，如今再想购入实属不易，

更关键的是，几万的价格可不是都能买得起的。

这入门的门槛，打死99.999%的人。

正巧，书生这边刚拿到一款仿永乐青花莲瓣的鸡心杯，

型画胎釉都很不错，没有一处拉胯的地方。

我这杯子有多好，后面跟大家聊。

这是我的私人订制，需要的话，我来带飞。

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